28 Mad Max. Fury Road 2

MAD MAX. FURY ROAD, de George Miller

Sede testemuñas. Poucas veces un filme apaña semellante consenso. Pasou con Boyhood (Richard Linklater, 2014) hai un ano, e pasa agora con Mad Max. Fury Road (George Miller, 2015): saltou dun gran festival (Cannes) ás pantallas de medio mundo, e dende aló ás listaxes dos críticos (Cahiers du Cinéma, Sight & Sound, Film Comment, Caimán. Cuadernos de Cine, A Cuarta Parede, etc) e á tempada de premios (Oscar, Bafta, Globos de Ouro, Critic’s Choice, etc). Todos de acordo, todos abraiados. Por que? Total, a saga xa era unha vella coñecida: somos moitos os que apreciamos... 

Entrar

28 Phoenix A

PHOENIX, de Christian Petzold

Nós non vimos ren en Berlín, en 1945. Non estabamos aló. Non naceramos sequera. Mais si que vimos Die Mörder sind unter uns (Wolfgang Staudte, 1946), Berlin Express (Jacques Tourneur, 1948) e Germania anno zero (Roberto Rossellini, 1948), entroutros trümmerfilm, filmes das ruínas rodados en pleno entullo da posguerra. Vimos a súa reconstrución, nada compracente, en Die Ehe der Maria Braun (Rainer Werner Fassbinder, 1979) e Europa (Lars von Trier, 1991). Vimos como volvía a xente do alén en Shoah (Claude Lanzmann, 1985). E vimos, por suposto, Vertigo (Alfred Hitchcock,... 

Entrar

nie-yin-niang-20154

THE ASSASSIN, de Hou Hsiao-Hsien

Hou Hsiao-hsien volve ao cinema oito anos despois da súa anterior longametraxe. Atendendo á produción do director nestes derradeiros quince anos atopamos puntos de contacto cos filmes anteriores, xa que A asasina (2015) recupera a ambición formal de dúas obras tan pretenciosas como Millennium Mambo (2001) e Tempos de amor, xuventude e liberdade (2005), supón unha homenaxe a unha cinematografía (en principio) allea á súa pero de grande influencia no seu estilo como antes foron Café Lumière (2003) e O voo do globo vermello (2007) e serve de reflexión sobre a transmisión... 

Entrar

image

O FILLO DE SAÚL, de László Nemes

Moito se ten falado d’O fillo de Sául dende a súa estrena en Cannes. É unha película que, pola súa forma, chama a atención, mais tamén por lograr atopar un recuncho de novidade na gran narración cinematográfica que foi o Holocausto xudeu. A acción segue os pasos dun sonderkommando en 1944, no campo de Auschwitz-Birkenau. Para quen non coñeza o palabro, estes eran os grupos de prisioneiros dedicados a liberar as cámaras de gas dos corpos dos seus compañeiros mortos, e trasladalos ao lugar de cremación ou ás fosas comúns. Tamén se facían cargo do mantemento,... 

Entrar

Captura de pantalla 2015-11-28 a las 20.22.48

MIA MADRE, de Nanni Moretti

Unha mirada cansa, unha vía intravenosa, a habitación dun hospital. Marguerita senta ao carón da súa nai. Despois de Habemus Papam (2011), unha sátira que circula ao redor dos funcionarios de Deus, Nanni Moretti deixa de lado o sarcasmo que caracteriza os seus filmes para tratar un tema autobiográfico e introspectivo, a enfermidade da súa propia nai. Mais o director italiano decide que será unha muller a que interprete o que él viviu uns anos atrás. Mia Madre retrata a realidade dunha muller solteira, que debe lidiar co seu traballo, a enfermidade da nai, unha ruptura... 

Entrar

«
»

PANORÁMICA

DEBATE SOBRE DISTRIBUCIÓN (2/2)

image

Vén de aquí. __________ ¿Tódolos mercados funcionan para tódolos filmes? DIEGO RODRÍGUEZ (MÁRGENES) –  Para o escaneo latinoamericano, nós temos unha serie de colaboradores que exercen de antenas repartidas por tódolos espazos onde Márgenes ten sede oficial do seu certame anual, Montevideo, Bogotá, Bos Aires, México DC e Santiago de Chile. Para os filmes españois acudimos aos festivais nacionais máis importantes. Outra fonte da que nos nutrimos ten que ver... Ler máis

DEBATE SOBRE DISTRIBUCIÓN (1/2)

film roll

O mercado da distribución, coma o da produción e a exhibición, está a cambiar moito cos adiantos tecnolóxicos da proxección dixital en DCP e vai unido moi estreitamente á aparición de salas, que programan fóra das grandes superficies propostas independentes e en versión orixinal. As novas distribuidoras de cinema independente que tamén viñeron aparecendo nos últimos tempos chegan para fornecer de contido a esas salas, nun sector moi precarizado, mais no que parecen... Ler máis

A ARTE DA PROMOCIÓN

jurassicworld

Pode que o cine sexa a sétima arte, pero é a primeira industria do entretemento e a súa comercialización non é en absoluto un proceso artesanal, senón que esixe unha mentalidade empresarial e unha rede de distribución e promoción complexas. É un feito ben conocido entre os empresarios de éxito que produto e promoción son algo completamente independiente, e que un produto mediocre ou directamente malo pode ter un grande éxito se se realiza un grande traballo de promoción... Ler máis

ZOOM IN

MÁRGENES 2015: NOVAS FORMAS DE OLLAR

el-corral-y-el-viento_still_

A cotío a programación dos festivais máis alternativos prestan atención a filmes que buscan novas olladas ante o coñecido. É o caso de Márgenes. Se ben os filmes seleccionados na Sección Oficial son singulares e diferentes entre si, existe unha certa tendencia entre todos eles a estudar o espazo, a cidade, a través do cine. […]

CONTRACAMPO

CINEMA EN CURSO, A ASIGNATURA NECESARIA

CINE EN CURSO 2015 (13) PAZOS DE BORBEN-ANGEL

Hai un par de semanas, no CGAI, os alumnos de catro centros galegos proxectaban os seus traballos. Ese evento humilde, lonxe de ser o clásico acto escolar, converteuse na mostra de catro filmes con mirada propia e criterio estético, e un encontro posterior con referencias pouco comúns mais necesarias. Tratábase das pezas resultantes de Cinema […]

OBRADOIRO

‘APPROACHING THE ELEPHANT’ E O DIRECT CINEMA

26 Approaching the Elephant 6

Cando un entra nunha sala de cinema para ver un filme sobre unha Escola Libre en New Jersey dunha autora norteamericana novel que traballou na produtora fundada polos irmáns Maysles agarda atopar un retrato próximo e revelador no que os protagonistas amosen as súas experiencias, cunha proposta formal que se achegue moito ao estilo de […]

FOUND FOOTAGE

PETER TSCHERKASSKY: MESTRE DA METRAXE ATOPADA

image

Primeiro había escuridade e xurdiu a luz. Con estes dous elementos, Peter Kubelka lograba conectarnos coas nosas orixes primixenias nun filme tan primario como Arnulf Rainer (1960), obra mestra de todo un movemento de artistas de vangarda austriacos – a primeira xeración – que deixarían fondas pegadas no cinema do seu país, hoxe en día […]