20 AÑOS DE FIRE!!

La Mostra Internacional de Cinema Gai i Lesbià de Barcelona cumple veinte años. FIRE!! es el primer festival de temática LGBT de Catalunya, creado por el Casal Lambda en 1995. Se trata de un encuentro internacional destacado entre los festivales de cine barceloneses como en el circuito LGBT mundial. Veinte largometrajes de estreno, otros tantos cortometrajes, unas bases de participación abiertas, y un trato hacia el público considerado, positivo y respetuoso, son algunos de los sellos que caracterizan el evento. Actividades en distintas ciudades, muestra en línea, programa educativo, sesiones al aire libre, presentaciones de libros, proyecciones con coloquio, pantalla trans, fiestas, cabarets, talleres, exposiciones, debates… La oferta es suficientemente variada y dilatada en el tiempo como para atraer a un público amplio y facilitar la asistencia a actividades sin que éstas se solapen. Como país invitado de la edición 2015, Estados Unidos, coincidiendo con la reciente legalización del matrimonio homosexual por parte del Tribunal Supremo. Un avance más en el terreno legal, que como la pionera ley contra la LGTBIfobia recientemente aprobada en Catalunya, sugiere que vivimos tiempos de cambio. Para celebrarlo, proponemos un breve repaso a veinte títulos presentados en el festival y un vídeo de la exposición de carteles de las veinte ediciones de www.mostrafire.com:

Lilting (Hong Khaou, 2014)

‘Lilting’ (Hong Khaou, 2014)


Lilting (Hong Khaou, 2014) evoca al ritmo gentil sugerido por el título y con alguna guinda humorística la aproximación entre la madre camboyana y el compañero londinense de un chico ausente, todo un llamamiento a superar barreras idiomáticas, culturales, generacionales y morales.

Atlántida (Inés María Barrionuevo, 2014) teje en tonos indie las relaciones de dos hermanas con el mundo y sus anecdóticos encuentros veraniegos en un apartamento sin padres y una zona residencial dónde hay poco que hacer.

Tab Hunter Confidential (Jeffrey Schwarz, 2015) es un biopic de corte Mark Rappaport pero con entrevista central al protagonista, exestrella de Hollywood ídolo predilecto de adolescentes estadounidenses durante los cincuenta, que pese a su discreción ve saboteada una carrera que ulteriormente reinventa reivindicando su homosexualidad y colaborando con John Waters y Divine.

Hoje Eu Quero Voltar Sozinho (Daniel Ribero, 2014) narra la historia de un adolescente ciego que busca independencia, su amiga incondicional y un nuevo compañero de clase, en un bello retrato de adolescencia y primer amor.

Alex & Ali (Malachi Leopold, 2014) son un estadounidense y un iraní que vivieron una década de amor feliz hasta la llegada de la revolución islámica de 1977, treinta y cinco años después surge la posibilidad de un reencuentro en Turquía pero a la distancia espacio-temporal ya casi insalvable se añaden el SIDA, cargas familiares, controles fronterizos y una represión política atroz.

Last Summer (Mark Thiedeman, 2013) recurre a una composición visual y sonora sublimes para sugerir por vía de aquello que no vemos ni oímos los sentimientos de dos jóvenes de una pequeña población rural estadounidense que tras haberse querido con total naturalidad desde siempre se ven abocados a una difícil separación y un futuro incierto.

Regarding Susan Sontag (Nancy Kates, 2014) propone una primera aproximación a la vida y obra de esta célebre pensadora y escritora interesada por todo, un esbozo experimental producto de ocho años de intensa investigación y entrevistas en profundidad que presta especial atención a las relaciones afectivas y amorosas, marcadas por una bisexualidad poco tratada públicamente y que tal vez se convierte en el gran tema pendiente de sus novelas, poesías, filmes, críticas, ensayos, etc.

Nan Goldin, I Remember Your Face (Sabine Lidl, 2013) se fija en la reconocida fotógrafa y algunos de los íntimos e impactantes retratos que la han hecho famosa, durante el reencuentro con sus amigos y protagonistas, amantes y colaboradores, supervivientes de un mundo underground de lesbianas, gays, transexuales, okupas, artistas, coleccionistas, heroinómanos, cocainómanos, alcohólicos, terminales, autodestructivos, fetichistas, neoyorquinos, berlineses, parisinos, etc.

Fuoristrada (Elisa Amoruso, 2013) es un retrato popular y alegre del mecánico transgénero Beatrice y su familia, compuesta por una madre ya mayor, la enfermera reconvertida en esposa y su hijo poco estudioso, todos dispuestos a adaptarse a las nuevas circunstancias en un hogar italiano atípico, con animales, vestuario ecléctico, y todoterrenos que alimentan una gran pasión.

'Dólares de arena' (Israel Cárdenas, Laura Amelia Guzmán, 2014)

‘Dólares de arena’ (Israel Cárdenas, Laura Amelia Guzmán, 2014)

Dólares de arena (Israel Cárdenas, Laura Amelia Guzmán, 2014) ofrece una aproximación delicada y esencial al turismo sexual a partir de la consolidada relación entre una abuela francesa, Geraldine Chaplin, y una joven dominicana con novio proxeneta, en una transacción desigual e interesada entre partes intercambiables y prescindibles en todo momento.

Liz en septiembre (Fina Torres, 2014) se desarrolla en un hotel de playa venezolano exclusivo para lesbianas, un paraíso caribeño impregnado de belleza donde llega una joven heterosexual a quien Liz trata de seducir olvidando las sombras funestas que se ciernen sobre el pasado de una y el devenir de la otra.

Praia Do Futuro (Karim Aïnouz, 2014) dibuja con montaje elíptico y sincopado la trayectoria de un socorrista brasileño y los dos seres entre quienes pivota, el hermano pequeño que lo admira y el motorista berlinés de quien se enamora tras rescatarlo en la playa donde se ahoga su pareja.

Appropriate Behavior (Desiree Akhavan, 2014) es una comedia con toques ácidos y a veces frívolos, dirigida e interpretada por una chica neoyorquina de origen iraní muy singular, quien tras cortar con su amada busca desesperadamente un reemplazo al tiempo que encaja sucesivos fracasos amorosos, familiares y laborales.

Libánky (Jan Hrebejk, 2013) adopta rasgos psicoanalíticos y teatrales para poner en escena la inquietante aparición de un extraño llegado del pasado a una fiesta nupcial campestre para revelar secretos de adolescencia y sufrimiento.

Born This Way (Shaun Kadlec, Deb Tullmann, 2013) se sumerge de forma justa y reflexiva en el trabajo cotidiano de un grupo de defensa de derechos humanos de gays y lesbianas, en un país en que mantener relaciones sexuales con personas del mismo sexo comporta cinco años de cárcel, cuando no agresiones peores, donde la situación humanitaria es grave aunque el compromiso y la lucha tienen gran sentido y resultados.

Je suis à toi (David Lambert, 2013) habla de un joven argentino desesperado que se vende en la red a un panadero valón que además tiene empleada a una joven madre, para conformar un relato pesimista y tétrico de desventuras de un gigoló dispuesto a todo, en que la explotación laboral y sexual no anula por completo el afecto.

Out in the Line-up (Ian Thomson, 2014) explora un mundo tradicionalmente cerrado, machista y homófobo como el surf, para encontrar a los miembros de la primera comunidad internacional de gays y lesbianas surfistas, en un homenaje a este deporte de plancha que planea a ritmo de música alegre sobre la cresta de grandes olas de cambio.

Nånting måste gå sönder (Ester Martin Bergsmark, 2014) observa cámara en mano el abismal impulso destructivo de alguien que reivindica una identidad transexual y transgénero propia, llevando al límite las sesiones de placer y dolor con el joven que osa seguirle, y los encuentros con tétricos individuos y situaciones de riesgo a que se somete.

Y para completar la veintena dos cortometrajes brasileños a base de entrevistas, El pabellón (Fred Bottrel, 2014), con presos trasladados de alas masculinas a una ala gay, y Cómo me miras (Carolina de Azevedo, Elena Sassi, 2014), con jóvenes que se esfuerzan por derribar prejuicios entorno al sexo y género de los demás.

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