Brais Romero Suarez

Artigos de Brais Romero Suarez:

    EMA, de Pablo Larraín

    Una de las películas que más dio que hablar en el pasado 2019 fue la última obra de Noah Baumbach Marriage Story. En ella asistimos al declive y deterioro de una relación en la que el hijo del matrimonio es empleado como una pieza de intercambio entre las discusiones. Ema, en cierta forma, trata el mismo tema, pero desde un prisma más amplio, abarcando cuestiones que exceden... Ler máis

    THE LIGHTHOUSE, de Robert Eggers

    Al menos una vez al año, la prensa se hace eco de alguna oferta de trabajo que promete estar a cargo de una isla, en algún paraíso de la Tierra. Y, al menos una vez al año, todos tenemos esa conversación en la que imaginamos esa paradisíaca vida, lejos del ruido de las ciudades y absortos en la convivencia con la naturaleza. Cosas del capitalismo, supongo. The Lighthouse... Ler máis

    NOVOS CINEMAS 2019: EL AMOR DE LOS PEQUEÑOS

    Fotografía: David Cruces Desde su nacimiento hace cuatro ediciones hasta hoy, Novos Cinemas se consolidó como un festival donde el amor por el cine traspasa las pantallas. El equipo de programación, conformado por Suso Novás y Ángel Santos, escoge con cuidado una selección de primeros o segundos largometrajes para dar cuenta de lo que fue el año. Una selección que, aunque... Ler máis

    MÁRGENES 2019: UN ARCHIVO, DISTINTOS SIGNIFICADOS

    Justo a tiempo para poder formar parte de las compilaciones del mejor del año, el Festival Márgenes vuelve a inundar los hogares con un cine independiente que lucha para poder tener espacio en las salas. Quizás por esta lucha, el espacio que reclama Márgenes es el de la web; así, toda la selección de filmes de la Sección Oficial del festival se encuentra disponible en su... Ler máis

    SI ME BORRARA EL VIENTO LO QUE YO CANTO, de David Trueba

    – Una última pregunta Chicho: ¿Queda alguna revolución pendiente? – Todas, ya que ninguna de ellas se ha concluido debidamente. Parece casi una casualidad que pocas semanas después de la exhumación de Franco, Si me borrara el viento lo que yo canto (David Trueba, 2019) comience con imágenes de este entierro. Sin embargo, lejos de una casualidad, esto es una muestra... Ler máis

    ASIF KAPADIA: «EN MUCHAS OCASIONES, EL PÚBLICO SOLO CONOCE EL FINAL: MI TRABAJO ES INVESTIGAR EL VIAJE»

    Con una dilatada carrera como director de ficciones, Asif Kapadia (Hackney, 1972) mudó de género en el año 2010, estrenando uno de los mejores documentales deportivos hechos hasta la fecha. Senna (2010) le valió la reputación como documentalista, algo que el premio Oscar al mejor documental que recogería en el 2015 por la película Amy, acabaría por confirmar. En la actualidad,... Ler máis

    DIEGO MARADONA, de Asif Kapadia

    En el 2009, Ken Loach firmaba Looking for Eric, una película centrada en la vida de un cartero inglés que lucha contra su particular crisis con la ayuda del delantero del Manchester United Eric Cantona. No me considero un fanático del fútbol, aunque sí que me gusta ver algún que otro partido y sigo la actualidad de cerca; quizás por eso el filme de Loach me hizo sentirme... Ler máis

    ADRIÁN CANOURA: “HACER UN FILME ES CÓMO PESCAR CALAMARES: NUNCA SABES QUÉ VAS A PESCAR, SI VAS A PESCAR, NI CUANTO TIEMPO VAS A ESTAR PESCANDO”

    Adrián Canoura (1991, Burela) es una de las voces emergentes del cine experimental gallego actual. Por eso, no sorprende que sus filmes formen parte de la selección de trabajos que la (S8) Mostra de Cinema Periférico programó con la ocasión de las ‘Sinais en curto’. Aprovechando su paso por el certamen coruñés, conversamos sobre su cine, una obra muy unida a Galicia y... Ler máis

    SOL MUSSA: “HACER CINE ES COMO PINTAR UN CUADRO”

    En sus diez ediciones, la (S8) Mostra de Cinema Periférico de A Coruña ha apostado siempre de forma clara por el cine experimental hecho en Galicia. Sinais en curto ha sido lugar de cita de autores xa consagrados, como Alberte Pagán, o de voces nuevas, como Lara e Noa Castro. Por ello, no es casualidad que en esta edición aparezca el cine de Sol Mussa (Vigo, 1996), una joven... Ler máis

    KIDLAT TAHIMIK: “SOY UN CONTADOR DE HISTORIAS CON MUCHAS IDEAS QUE QUIERO CONTAR”

    Fotografía: Tamara de la Fuente Kidlat Tahimik (Baguio, 1942), considerado el padre del cine independiente filipino, fue uno de los grandes convidados del XV Festival Internacional de Cine Play-Doc. Su cine, siempre cargado de una fuerte crítica al capitalismo y al colonialismo, aprovecha las herramientas del humor para cambiar el mundo. Su carácter hace justicia a su cine. Mientras... Ler máis