SI ME BORRARA EL VIENTO LO QUE YO CANTO, de David Trueba

– Una última pregunta Chicho: ¿Queda alguna revolución pendiente? – Todas, ya que ninguna de ellas se ha concluido debidamente. Parece casi una casualidad que pocas semanas después de la exhumación de Franco, Si me borrara el viento lo que yo canto (David Trueba, 2019) comience con imágenes de este entierro. Sin embargo, lejos de una casualidad, esto es una muestra del mucho trabajo que queda por hacer en materia de memoria histórica y de recuperación del... Ler máis

ADRIÁN CANOURA: “HACER UN FILME ES CÓMO PESCAR CALAMARES: NUNCA SABES QUÉ VAS A PESCAR, SI VAS A PESCAR, NI CUANTO TIEMPO VAS A ESTAR PESCANDO”

Adrián Canoura (1991, Burela) es una de las voces emergentes del cine experimental gallego actual. Por eso, no sorprende que sus filmes formen parte de la selección de trabajos que la (S8) Mostra de Cinema Periférico programó con la ocasión de las ‘Sinais en curto’. Aprovechando su paso por el certamen coruñés, conversamos sobre su cine, una obra muy unida a Galicia y trabajada desde una certera intuición. Tu cine trabaja mucho sobre la cultura gallega, pero también... Ler máis

VÍCTOR MORENO: “ME GUSTABA LA IDEA DE ABRIR CON FUERZA EL CORPO DE LA CIUDAD Y ENCONTRAR EN EL INTERIOR SU ALMA»

Víctor Moreno (Tenerife, 1981) es más conocido por ser el responsable de Edificio España (2012) documental que el banco Santander intentó censurar. Su cine explora espacios urbanos con la capacidad analítica de un buen observador. Su mirada desestrutura los espacios y a las personas, consiguiendo filmar imágenes que permanecen ocultas para el ojo en el día a día. Víctor presentó, dentro de la Sección Oficial del Festival de Sevilla, su nuevo film La ciudad oculta (2018),... Ler máis

EL AMOR Y LA MUERTE, de Arantxa Aguirre

No es demasiado usual que en el cine hecho en España se mire hacia grandes figuras culturales y aún menos hacia su eco en la práctica artística actual. Sin embargo, Arantxa Aguirre ha hecho de esta constante la razón de ser de su carrera. Del ballet al teatro o ahora la composición musical, la directora que cosechó un notable éxito con Dancing Beethoven (2016) lleva más de una década dotando de entidad al documental sobre arte, así como progresando con el paso de los... Ler máis

ÁLVARO LARRIBA: “LO QUE QUERÍA EN PRINCIPIO ERA ENSEÑAR LO QUE HABÍA DETRÁS DEL LICEO, QUE SON LAS PERSONAS”

Creo que Mutantes (2017), la primera película de Álvaro Larriba, es un título importante por lo que documenta y por cómo lo hace. Yo tampoco soy objetivo, es cierto: me emociona ver una película que registra el trabajo del Liceo Mutante porque es probablemente mi lugar favorito del mundo y siempre que voy vuelvo lleno de felicidad, inspiración y fe en la humanidad. Toqué allí, dormí allí, debo estar entre el público en alguno de los conciertos que aparecen en la película... Ler máis

CANNES 2018 EP. 2: JAIME ROSALES CONQUISTA EN LA QUINCENA

Jaime Rosales, una de las participaciones españolas en la Quincena de los Realizadores, sorprendió cuando dijo que iba a filmar Petra (2018), una suerte de tragedia griega puesta al día que contaría en el reparto con Alex Brendemühl, con quien ya trabajó en su ópera prima, Las horas del día (2003), y con Bárbara Lennie como protagonista. Desde esa película inicial, también estrenada en Cannes, el barcelonés se ha caracterizado por desarrollar historias de corte social,... Ler máis

DOC LISBOA 2017: LUGARES DEL DISCURSO

Hay que elogiar la extraordinaria coherencia con la que los programadores del Doc Lisboa establecen nexos entre las diferentes secciones del festival: este año, por un lado, había varias peliculas espejo, que trataban los mismos temas desde distintas perspectivas –como la muerte, en 方綉英 (Mrs. Fang, Wang Bing, 2017) y End of Life (John Bruce & Pawel Wojtasik, 2017); o el racismo, en Did You Wonder Who Fired the Gun? (Travis Wilkerson, 2017) y Purge this Land (Lee... Ler máis

MARÍLIA ROCHA: “EN MIS PELÍCULAS HAY UNA VOLUNTAD CLARA DE ESTAR CON LOS PERSONAJES Y FILMARLOS”

La programación de esta 22ª edición del Festival de Cine de Ourense traía tres focos centrados en tres figuras del sur de América: Jeannete Muñoz, Mariano Llinás y Marília Rocha. Desde que comenzó nuestra cobertura del festival, miramos con interés hacia la figura de Marília Rocha, directora con una carrera corta pero intensa en la que exploró la etnografía brasileña en Aboio (2005), el colonialismo portugués en Acácio (2008), la adolescencia y el cuerpo femenino... Ler máis

MARÍLIA ROCHA: CUATRO SÍNTOMAS DE UNA AUTORA

La llegada de Fran Gayo y su equipo a la dirección artística al Festival de Ourense supuso una renovación de su enfoque. Lo que antes era un festival que pasaba desapercibido en las citas cinéfilas gallegas, es hoy un evento imprescindible donde los puentes creados entre Latinoamérica, la lusofonía y Galicia son hechos ya constatables. Podemos afirmar que el OUFF supone el punto de encuentro que necesitaba Galicia para tener una red de festival de cine interconectados y... Ler máis

GIMME DANGER, de Jim Jarmusch

John Lurie, Tom Waits, RZA, Iggy Pop. Únicamente con leer estos cuatro nombres relacionados entre sí, la mayoría de cinéfilos avezados habrán podido percibir qué pegamento los une. En efecto, una de las innumerables cualidades del totémico Jim Jarmusch reside en la manera orgánica de integrar la esencia creativa de músicos como los citados, por cuyas obras no esconde su profunda admiración, en un universo cinematográfico de parámetros no siempre cercanos. Quizá por... Ler máis