CURTOCIRCUITO 2017: TEDDY WILLIAMS, FILMAR O FILMAR

Un año más Curtocircuito acerca a un cineasta emergente la posibilidad de mostrar su cine dentro de una retrospectiva encuadrada dentro da la sección Púlsar. Teddy Williams (Buenos Aires, 1987), premiado en la sección Cineasti del presente del Festival de Locarno, acercará a Compostela sus trabajos que ya pasaron por festivales como Cannes o FIDMarseille. Un cine extraño en el que la cámara adopta una inquietud constante, un movimiento eterno, que llevó a Williams a ser... Ler máis

8ª MOSTRA DE CINEMA PERIFÉRICO (S8): CAMINOS DEL CINE GALLEGO

Entre la resaca de festivales como el de Cannes y el parón en las citas cinéfilas, Coruña sigue fiel a su cita con el cine experimental. La Mostra de Cinema Periférico (S8) goza de un estado de muy buena salud, como sus cifras de asistencia pueden demostrar. Y es que alcanzar un 90% de asistencia durante una semana de proyecciones es un síntoma de que la línea de programación capitaneada por Ángel Rueda y Elena Duque llega a un público abierto a todas las expresiones... Ler máis

PUNTO DE VISTA 2017: LA FAMILIA BIEN, GRACIAS

El retrato familiar ha sido uno de los géneros más presentes en la sección oficial de esta última edición del festival navarro. The Host (Miranda Pennell, 2015), título ganador del Gran Premio Punto de Vista de este año, habla, sin ir más lejos, de la explotación británica del petróleo iraní a partir de la experiencia personal de su directora, que vivió parte de su infancia en el Irán de los años cincuenta y sesenta como hija de un alto ejecutivo de la compañía... Ler máis

AIRE, FUEGO, TIERRA Y AGUA. EL CINE DE ANA VAZ

El rayo que había destruido el árbol, había liberado a Foción de la adoración de su eternidad circular. José Lezama Lima, Paradiso (1) Leer este artículo en su versión original en portugués. Cincelado a lo largo de ocho cortos y mediometrajes, el cine de Ana Vaz alía la innovación formal —la invención de un lenguaje singular, esculpido al margen del canon y en diálogo constante con las formas visuales de los modernismos (en particular, del cine moderno latinoamericano)—... Ler máis

STEPHEN BROOMER: EL HIJO ARTÍSTICO DE JACK CHAMBERS Y MICHAEL SNOW

Stephen Broomer es uno de los cineastas experimentales canadienses máis prolíficos de su tiempo. Con una breve a la par que extensa filmografía, ha logrado convertirse en poco más de un lustro en una referencia que sigue la estela de grandes nombres como Michael Snow o John Haslewood, a los que ha estudiado mediante su tesis y en restauraciones. Gran retratista abstracto y poético de su Toronto natal, su metodología próxima al action painting le ha valido un lugar de honor... Ler máis

REIVINDICANDO A ANTONIO MAENZA, EL CINEASTA, NO EL MALDITO

Vamos a tratar de no repetir todo lo ya dicho sobre Maenza a lo largo de este texto, es decir, intentar huir de todos los clichés ya consabidos y preexistentes que existen sobre la figura del cineasta turolense. Aunque por desgracia desconocido para la mayoría del público, tanto generalista como mas especializado, sin lugar a dudas el adjetivo que acompaña el nombre de Antonio Maenza es el de maldito. Ese “malditismo maenziano” es el que, de un modo casi marxista,... Ler máis

VIDEOFILIA (Y OTROS SÍNDROMES VIRALES), de Juan Daniel F. Molero

La Revolución no será televisada, el fin del mundo sí. Videofilia comienza con dos amigos bebiendo y filmando el amanecer desde la azotea de un edificio. Las promesas mayas del fin del mundo deberían convertir esa madrugada en la primera de una nueva era y en la última del mundo como lo conocemos. Así lo comentan los protagonistas mientras graban el inicio de un nuevo mundo. Una era que, al contrario de lo que los mayas pronosticaban, empieza antes de tiempo, de forma paralela... Ler máis

CURTOCIRCUITO 2015: APOCALIPSIS Y JUVENTUD

Tres años después del supuesto fin del mundo, el apocalipsis sigue estando de moda. Nuevos escenarios, habitualmente posteriores a este colapso del mundo, son escogidos en la actualidad para situar muchas películas. Quizás por una voluntad de advertencia del posible ocaso de la sociedad, quizás por el atractivo que suscitan. Fin del mundo que no siempre se corresponde con la destrucción del planeta, sino, a veces, con el fin de una era y el comienzo de otra. Algo así como... Ler máis

JØRGEN LETH: “LA CURIOSIDAD ES MI MOTOR”

El “papá” del cine danés aterrizaba en Santiago de Compostela para presentar su retrospectiva en Curtocircuito. Diez filmes de una filmografía de más de 50 años de actividad fueron las escogidas por el festival para hacer una panorámica por la obra del director. Jørgen Leth nos espera en su hotel donde, entre revistas de ciclismo y cine, nos sentamos en una mesa con vistas a la Alameda y comenzamos una conversación de más de una hora sobre su carrera como director. ¿De... Ler máis

JØRGEN LETH, ANTROPOLOGÍA Y CINE

Jørgen Leth (1937, Aarhus) es uno de los realizadores de cine más relevantes del cine europeo y, quizá, tambien uno de los más olvidados. Su obra, fuertemente experimental, alcanza más de cincuenta años dedicados al séptimo arte donde destaca películas como The Perfect Human (1967), Sunday In Hell (1977) o 66 Scenes From America (1982). Su cinematografía, venerada por directores como Lars Von Trier, parece ser un intento por mezclar la antropología y el cine en la búsqueda... Ler máis