SHOOT SHOOT SHOOT SHOW SHOW SHOW

Una de las líneas de programación más consolidadas del festival de Sevilla, fuera de sus competiciones, son los focos a cine de vanguardia que llevan organizando en el último lustro. Ciclos a artistas como Gunvor Nelson o Peter Tscherkassky se alternan con otros dedicados a grupos o épocas, coma el caso de este 2017, en que el SEFF organizó ‘Shoot Shoot Shoot. La primera década de la London Film-Makers’ Co-operative 1966-1976′. El título sale del volumen... Ler máis

CURTAS 2017: VANGUARDIA EN CUATRO MOVIMIENTOS

  Curtas Vila do Conde ha acercado desde sus orígenes a Portugal los trabajos más diversos del cine de vanguardia en un sentido amplio. Esta acepción se ha extendido en otras ediciones a todo ejercicio visual que pusiese en duda lo narrativo y la representación realista. En 2017 este tipo de piezas fueron desterradas de la sección experimental para integrar, en lo que parece ser una transformación gradual en los años recientes, la competición internacional. Así,... Ler máis

PUNTO DE VISTA 2017: LA FAMILIA BIEN, GRACIAS

El retrato familiar ha sido uno de los géneros más presentes en la sección oficial de esta última edición del festival navarro. The Host (Miranda Pennell, 2015), título ganador del Gran Premio Punto de Vista de este año, habla, sin ir más lejos, de la explotación británica del petróleo iraní a partir de la experiencia personal de su directora, que vivió parte de su infancia en el Irán de los años cincuenta y sesenta como hija de un alto ejecutivo de la compañía... Ler máis

PROCESOS#20 – MIGUEL MARIÑO

“EL CINE, EN LOS MUSEOS, ES EL HERMANO PEQUEÑO” Miguel Mariño (A Coruña, 1977) es un explorador. Anda por el cine en busca de nuevos caminos, caminos por los que nunca había caminado, para ver hasta dónde es capaz de llegar. Entró en el mundo del cine como productor, pero no tardó en desarrollar sus propios proyectos. En 2008 ganó un “inmerecido” Mestro Mateo a la mejor obra experimental por Nemo, una serie de micropiezas sobre el proceso creativo de diez pintores... Ler máis

VERTICAL CINEMA: SOBRE LA PERCEPCIÓN Y LA REALIDAD DEL CINE EXPERIMENTAL

Uno tiende a pensar (y con uno me refiero a mí mismo) que todo lo relacionado con el cine experimental se legitima únicamente desde los formatos analógicos, la química, el uso de las herramientas propias de la luz, el celuloide, las emulsiones, la plata. Con este prejuicio, y no tengo ningún pudor en afirmar que lo tengo, me senté durante la edición del 2014 del Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) en una iglesia a comulgar con las diez obras que componen... Ler máis

AIRE, FUEGO, TIERRA Y AGUA. EL CINE DE ANA VAZ

El rayo que había destruido el árbol, había liberado a Foción de la adoración de su eternidad circular. José Lezama Lima, Paradiso (1) Leer este artículo en su versión original en portugués. Cincelado a lo largo de ocho cortos y mediometrajes, el cine de Ana Vaz alía la innovación formal —la invención de un lenguaje singular, esculpido al margen del canon y en diálogo constante con las formas visuales de los modernismos (en particular, del cine moderno latinoamericano)—... Ler máis

PROCESOS#24 – XIANA GÓMEZ-DÍAZ

Xiana Gómez-Díaz no es una cineasta al uso. Esta lucense, seguramente, no se sentirá de todo cómoda con ese término para definir su obra audiovisual, palabra que usa con orgullo cuando otros huyen de ella como de la peste. La interdisciplinalidad de su trabajo la obliga a ello. Académica centrada en estudios de género y televisivos, empezó su camino en el mundo de la imagen con la serie sobre músicos Tallers sonors en la televisión catalana, alcanzó notoriedad en el... Ler máis

LABO, DE LOS MECANISMOS DE LA MEMORIA

Labo es una sección bastante interesante en Clermont-Ferrand. Entrar a ella supone entregarse a lo desconocido. En el afán integrador del festival, uno puede encontrarse con performances filmadas, animaciones abstractas, piezas de vídeo-arte, ficciones que pulverizan la idea tradicional de la narrativa fílmica, o documentales que echan por tierra la veracidad que se les presupone. Sobre la capacidad de estos como gran archivo de la memoria pareció orbitar buena parte de... Ler máis

PETER TSCHERKASSKY: MAESTRO DEL METRAJE ENCONTRADO

Primero había oscuridad y surgió la luz. Con estos dos elementos, Peter Kubelka lograba conectarnos con nuestros orígenes primigenios en un filme tan primario como Arnulf Rainer (1960), obra maestra de todo un movimiento de artistas de vanguardia austriacos – la primera generación – que dejaron hondas huellas en el cine de su país, hoy en día a la cabeza de este tipo de películas. Quizás en contestación a esto, la segunda generación del accionismo vienés,... Ler máis

CURTAS 2015: BENDITO EXPERIMENTAL

Comentábamos de la edición del pasado año de Curtas Vila do Conde que, si bien se podían encontrar buenos títulos en la selección, a veces la línea divisoria entre la sección internacional y la experimental era muy fina, cuando no las propuestas bailaban de un compartimento al otro sin una gran definición. Cuestión corregida en una edición de 2015 que destacó precisamente por contar con una selección de cortos experimentales de grandísima calidad. Dejando de lado... Ler máis