THE LIGHTHOUSE, de Robert Eggers

Ao menos unha vez ao ano, a prensa faise eco dalgunha oferta de traballo que promete estar ao cargo dunha illa, nalgún paraíso da Terra. E, ao menos unha vez ao ano, todos temos esa conversa na que imaxinamos esa paradisíaca vida, lonxe do ruído das cidades e absortos na convivencia coa natureza. Cousas do capitalismo, supoño. The Lighthouse xoga a absolutamente o contrario. Quizais por iso, por non vendernos un paraíso na Terra, a súa estrea retrasouse máis de medio... Ler máis

LE LIVRE D’IMAGE, de Jean-Luc Godard

Ler esta crítica na súa versión orixinal en portugués   O libro dos excesos O traballo meticuloso e caótico de Jean-Luc Godard é de sobra coñecido. As súas Histoire(s) du cinéma (1988-1998) son o exemplo máis claro. Se o percorrido desta obra e doutras tantas puidese ser reducido a unha idea, esta sería que o noso mundo está composto por imaxes e o seu exceso caracteriza o noso modo de pensar e producir o coñecemento. Por tanto, é precisamente a importancia... Ler máis

CANNES 2018 EP. 1: INICIO CON ACENTO ESPAÑOL

Todos lo saben (Asghar Farhadi, 2018) Comezou onte o festival de Cannes con novas prácticas para as xornalistas. Agora os primeiros pases están reservados para membros do equipo, autoridades locais, famosas e demais asistentes típicas dunha premiere. Din dende o festival que as redes sociais xeran moito ruído antes de que as propias creadoras do filme podan ver proxectado o seu traballo e que lles parece inxusto. A industria vai antes que a crítica, está claro. Persoalmente... Ler máis

The Florida Project, de Sean Baker

No ano 2015, durante o Festival de Cine de Sundance, o director Sean Baker acaparou todas as miradas coa estrea do seu rompedor filme Tangerine (2015). Rodada integramente con teléfonos iPhone, a película converteuse nunha das grandes sensacións do certame estadounidense. Nun primeiro momento, a proeza técnica da cinta ocupou case todos os titulares na prensa especializada. Porén, foron a súa historia e particular enfoque os que sinalaron a Baker como un dos directores... Ler máis

LUMIÈRE! L’AVENTURE COMMENCE, de Thierry Frémaux

122 anos despois da patente do cinematógrafo, a serie de tributos recibidos por Louis e Auguste Lumière resulta tan consecuente coma interminable. O lóxico respeto reverencial cara a súa obra, xerme da historia do cinema, provocou tamén unha tendencia sobre a forma na que as case 1.500 obras que legaron son observadas polas nosas xeracións: en moito casos, as súas imaxes son hoxe máis sinaladas como unha peza arqueolóxica doutra realdiade que coma un cinema vivo, aínda... Ler máis

PATERSON, de Jim Jarmusch

Tódolos días son igual de diferentes. As nosas rutinas poden resumirse nun feixe de verbos e substantivos que non mudan dun día para outro, mais as diferenzas están nos adxectivos, nas emocións que nos acompañan, nas persoas que atopamos, nas conversas que temos. O mundo está á nosa espera: só fai falla saír da cama. Por iso, Jim Jarmusch comeza cada un dos oito fragmentos que forman o seu último filme coa mesma imaxe: un plano cenital do protagonista acordando na... Ler máis

TONI ERDMANN, de Maren Ade

  Na primeira secuencia de Alle anderen (Maren Ade, 2009), a trintaneira Gitti tentaba mellorar a súa relación cunha nena pequena dun xeito pouco usual: logo de instala a exteriorizar o seu suposto odio, e tras recibir un disparo ficticio, deixábase caer na piscina para culminar unha sobreactuada catarse. Aquel estraño inicio, preludio dunha obra irregular que diseccionaba os roles dunha parella en crise forxaba un estilo propio en medio da invocación rosselliniana,... Ler máis

MAD MAX. FURY ROAD, de George Miller

Sede testemuñas. Poucas veces un filme apaña semellante consenso. Pasou con Boyhood (Richard Linklater, 2014) hai un ano, e pasa agora con Mad Max. Fury Road (George Miller, 2015): saltou dun gran festival (Cannes) ás pantallas de medio mundo, e dende aló ás listaxes dos críticos (Cahiers du Cinéma, Sight & Sound, Film Comment, Caimán. Cuadernos de Cine, A Cuarta Parede, etc) e á tempada de premios (Oscar, Bafta, Globos de Ouro, Critic’s Choice, etc). Todos de... Ler máis

CLOUDS OF SILS MARIA, de Olivier Assayas

Xa que no mundo real nunca sucedeu, imaxinemos que nun universo paralelo houbo un produtor/mecenas que reuniu no mesmo cuarto a dous cineastas moi distintos e lles propuxo rodar un filme a partir dunha mesma idea que cada un debería levar ao seu terreo: unha estrela cinematográfica decide afrontar a súa crise de mediana idade implicándose nun proxecto teatral que lle afectará persoalmente e fará que cuestione o seu talento, traxectoria e lugar no mundo. Esta brevísima... Ler máis

MAPS TO THE STARS, de David Cronenberg

Estrelas a contraluz O inclasificábel John Waters declarou hai pouco que Maps to the Stars (David Cronenberg, 2014) se convertera no seu filme favorito do ano pasado: “amo este filme máis do que amo ao meu propio bigote”. Un pode pensar que se trata dunha obra innovadora, que o é, aínda que máis son as de Waters; escatolóxica, que tamén o é, aínda que máis son as de Waters; ou satírica, que tamén o é, aínda que máis son as de Waters. Daquela, que ten o último... Ler máis