THE LIGHTHOUSE, de Robert Eggers

Al menos una vez al año, la prensa se hace eco de alguna oferta de trabajo que promete estar a cargo de una isla, en algún paraíso de la Tierra. Y, al menos una vez al año, todos tenemos esa conversación en la que imaginamos esa paradisíaca vida, lejos del ruido de las ciudades y absortos en la convivencia con la naturaleza. Cosas del capitalismo, supongo. The Lighthouse juega a absolutamente el contrario. Quizá por eso, por no vendernos un paraíso en la Tierra, su estreno... Ler máis

LE LIVRE D’IMAGE, de Jean-Luc Godard

  Leer esta crítica en su versión original en portugués   El libro de los excesos El trabajo meticuloso y caótico de Jean-Luc Godard es de sobra conocido. Sus Histoire(s) du cinéma (1988-1998) son el ejemplo más claro. Si el recorrido de esta obra y de otras tantas pudiera ser reducido a una idea, esta sería que nuestro mundo está compuesto por imágenes y su exceso caracteriza nuestro modo de pensar y producir el conocimiento. Por tanto, es precisamente la... Ler máis

CANNES 2018 EP. 1: INICIO CON ACENTO ESPAÑOL

Todos lo saben (Asghar Farhadi, 2018) Comenzó ayer el festival de Cannes con nuevas prácticas para las periodistas. Ahora los primeros pases están reservados para miembros del equipo, autoridades locales, famosas y demás asistentes típicas de una premiere. Dicen desde el festival que las redes sociales generan mucho ruido antes de que las propias creadoras del filme puedan ver proyectado su trabajo y que les parece injusto. La industria va antes que la crítica, está claro.... Ler máis

The Florida Project, de Sean Baker

En el año 2015, durante el Festival de Cine de Sundance, el director Sean Baker acaparó todas las miradas con el estreno de su rompedora Tangerine (2015). Rodada íntegramente con teléfonos iPhone, la película se convirtió en una de las grandes sensaciones del certamen estadounidense. En un primer momento, la proeza técnica de la cinta ocupó casi todos los titulares en la prensa especializada. Sin embargo, fueron su historia y particular enfoque los que señalaron a Baker... Ler máis

LUMIÈRE! L’AVENTURE COMMENCE, de Thierry Frémaux

122 años después de la patente del cinematógrafo, la serie de tributos recibidos por Louis y Auguste Lumière resulta tan consecuente como interminable. El lógico respeto reverencial hacia su obra, germen de la historia del cine, ha provocado también una tendencia sobre la forma en que las casi 1.500 obras que legaron son observadas por nuestras generaciones: en muchos casos, sus imágenes son hoy más señaladas como una pieza arqueológica de otra realidad que como un... Ler máis

PATERSON, de Jim Jarmusch

Todos los días son igual de diferentes. Nuestras rutinas pueden resumirse en unos pocos verbos y sustantivos que no cambian de un día para otro, pero las diferencias están en los adjetivos, en las emociones que nos acompañan, las personas que encontramos, las conversaciones que tenemos. El mundo nos espera: sólo hace falta salir de la cama. Por eso, Jim Jarmusch comienza cada uno de los ocho fragmentos que forman su última película con la misma imagen: un plano cenital... Ler máis

TONI ERDMANN, de Maren Ade

En la primera secuencia de Alle anderen (Maren Ade, 2009), la treintañera Gitti intentaba cortar sus tiranteces con una niña de manera poco usual: después de instarla a exteriorizar su supuesto odio, y tras recibir un disparo ficticio, se dejaba caer en la piscina para culminar una sobreactuada catarsis. Aquel extraño arranque, preludio de una obra irregular que diseccionaba los roles de una pareja en crisis y forjaba un estilo propio en medio de la invocación rosselliniana,... Ler máis

MAD MAX. FURY ROAD, de George Miller

Sed testigos. Pocas veces una película consigue semejante consenso. Pasó con Boyhood (Richard Linklater, 2014) hace un año, y pasa ahora con Mad Max. Fury Road (George Miller, 2015): saltó de un gran festival (Cannes) a las pantallas de medio mundo, y desde allí a los listados de los críticos (Cahiers du Cinéma, Sight & Sound, Film Comment, Caimán. Cuadernos de Cine, A Cuarta Parede, etc.) y a la temporada de premios (Oscar, Bafta, Globos de Oro, etc). Todos de acuerdo,... Ler máis

CLOUDS OF SILS MARIA, de Olivier Assayas

Ya que en el mundo real nunca sucedió, imaginemos que en un universo paralelo hubo un productor/mecenas que reunió en la misma habitación a dos cineastas muy distintos y les propuso rodar una película a partir de una misma idea que cada uno debería llevar a su terreno: una estrella cinematográfica decide afrontar su crisis de mediana edad implicándose en un proyecto teatral que le afectará personalmente y hará que cuestione su talento, trayectoria y lugar en el mundo.... Ler máis

MAPS TO THE STARS, de David Cronenberg

Estrellas a contraluz El inclasificable John Waters ha declarado recientemente que Maps to the Stars (David Cronenberg, 2014) se había convertido en su película favorita del año pasado: “amo este film más de lo que amo a mi propio bigote”. Y uno puede pensar que se trata de una obra innovadora, que lo es, pero más lo son las de Waters; escatológica, que lo es, pero más lo son las de Waters; o satírica, que lo es, pero más lo son las de Waters. Entonces, ¿qué tiene... Ler máis