No Time To Die, de Cary Joji Fukunaga
EL FIN DE UNA ERA (DE BLOCKBUSTERS) Hay películas que, sin acabar de gustarnos, despiertan en nosotros el deseo irrefrenable de escribir sobre ellas. Esto mismo me ha pasado con No Time To Die (Cary Joji Fukunaga, 2021), despedida de Daniel Craig a James Bond. Podríamos decir que se mueve entre lo épico y lo íntimo, o que hace gala de un melodramatismo acusado, o que está compuesta por un sin fin de set pieces bien ejecutadas (aunque quizá agotadoras por acumulación),... Ler máis
THE LIGHTHOUSE, de Robert Eggers
Al menos una vez al año, la prensa se hace eco de alguna oferta de trabajo que promete estar a cargo de una isla, en algún paraíso de la Tierra. Y, al menos una vez al año, todos tenemos esa conversación en la que imaginamos esa paradisíaca vida, lejos del ruido de las ciudades y absortos en la convivencia con la naturaleza. Cosas del capitalismo, supongo. The Lighthouse juega a absolutamente el contrario. Quizá por eso, por no vendernos un paraíso en la Tierra, su estreno... Ler máis
BRUCE WEBER: LA SUBLIMACIÓN DE LA MASCULINIDAD Y ALGO MÁS
El foco que Play-Doc le dedica a Bruce Weber nos permite ahora repasar la filmografía de un cineasta ocasional que está considerado como une de los más grandes fotógrafos de moda de los últimos treinta años. Si bien tratar de sus instantáneas no resulta aquí nuestro principal objetivo y el volumen de obra es inabarcable, las imágenes estáticas y en movimiento que el norteamericano produce son indisociables las unas de las otras, por lo que un poco de contexto no sobrará. Weber... Ler máis
PHANTOM THREAD, de Paul Thomas Anderson
La octava obra de PTA, Phantom Thread (2018), es una película extraña y espléndida. Magníficamente confusa, su título lo dice todo. Esta es una historia tanto de hilos como de fantasmas. A lo largo de kilómetros de seda y tafetán, se revela la relación neurótica con la creación de un prestigioso diseñador de moda en el Londres de la posguerra, Reynolds Woodcock (Daniel Day-Lewis), y su amor obsesivo con las mujeres importantes de su vida: su difunta madre, su hermana,... Ler máis
Trote, de Xacio Baño
Hace casi un año, Ángel Suanzes publicaba en A Cuarta Parede un texto en el que analizaba la producción esperada para el 2018 y su relación con la lengua. El texto también servía para señalar la gran producción que se acercaba en este año que ahora finaliza, año en el que el cine gallego (y en gallego) siguió luchando por un espacio en las salas de cine. Este es el caso de Trote (Xacio Baño, 2018), un filme del que se viene hablando mucho desde su rodaje y que ya despertó... Ler máis
STREETWISE: RECOMPONIENDO IMÁGENES Y GÉNERO
Esta pieza fue elaborada durante el taller del Seminario de Crítica Feminista que organizamos en Play-Doc, Festival Internacional de Documentales de Tui 2018 (Lee el texto en su versión original en portugués aquí) Recomponer imágenes, recomponiendo el género. En el fondo, esta es la propuesta, a partir de Streetwise, de Martin Bell, y de la teoría de la performatividad de Judith Butler. ¿Y de qué forma nos ayuda el montaje, el pegado, a re-ver los gestos más cotidianos?... Ler máis
FORCE MAJEURE, de Ruben Östlund
-It just sounds very strange, when we say it in English, an ‘avalanche’ [“Suena raro cuando lo decimos en inglés, una avalancha”] ¡Papá, papá! Ebba (Lisa Loven Kongsli) y Tomas (Johannes Bah Kuhnke) son un matrimonio sueco de vacaciones que han quedado para cenar con una compatriota y su nuevo amigo norteamericano. Con el anterior diálogo, Ebba interrumpe el sesgado relato que su marido está haciendo de lo que les ha ocurrido esa misma mañana. El acontecimiento... Ler máis