SI ME BORRARA EL VIENTO LO QUE YO CANTO, de David Trueba
– Una última pregunta Chicho: ¿Queda alguna revolución pendiente? – Todas, ya que ninguna de ellas se ha concluido debidamente. Parece casi una casualidad que pocas semanas después de la exhumación de Franco, Si me borrara el viento lo que yo canto (David Trueba, 2019) comience con imágenes de este entierro. Sin embargo, lejos de una casualidad, esto es una muestra del mucho trabajo que queda por hacer en materia de memoria histórica y de recuperación del... Ler máis
TÓDALAS MULLERES QUE COÑEZO, de Xiana do Teixeiro
Se apagan las luces de la sala y en la pantalla aparece la intermitente imagen fragmentada de una Nina Simone, vestida con sus característicos colores y respondiendo con espontaneidad, sinceridad y poética a un entrevistador que le pregunta “¿Qué significa ser libre?”. La artista le da un par de vueltas a la pregunta, pero concluye diciendo, de forma rotunda, que para ella ser libre es no tener miedo. Así empieza Tódalas mulleres que coñezo (Xiana do Teixeiro, 2018),... Ler máis
ÁLVARO GAGO (II/II): «ES MUY DIFÍCIL HACER ALGO ORIGINAL; TODO LO QUE HACEMOS ES COPIAR»
(Viene de aquí) Hablábamos de los momentos en los que los actores entran en esas zonas oscuras de su mente durante el proceso de la interpretación. ¿Cómo dirigías tu estes momentos? Francisca y yo teníamos todo ensayado y compartíamos un lenguaje común. Si le tenía que decir algo, se lo decía bajito. Cuando algo no funcionaba con alguno de esos momentos-de-su-vida a los que yo le hacía referencia, probábamos otra cosa. Siempre con pocas palabras y de forma muy directa.... Ler máis
ÁLVARO GAGO (I/II): «HACER CINE ES POLÍTICA, ES HUMANIDAD, ES ESPERANZA»
Matria, película del cineasta vigués Álvaro Gago, acaba de hacer historia para el cine gallego tras ganar el Gran Premio al mejor cortometraje en el prestigioso festival de cine Sundance en Utah, Estados Unidos. La cinta narra el transcurso de un día laboral de Francisca, trabajadora de una conservera de la zona de Cambados (Pontevedra), mujer sobreexplotada en su puesto de trabajo y en su hogar, y que representa a una de tantas otras mujeres de nuestro país que se ven forzadas... Ler máis
MARÍLIA ROCHA: “EN MIS PELÍCULAS HAY UNA VOLUNTAD CLARA DE ESTAR CON LOS PERSONAJES Y FILMARLOS”
La programación de esta 22ª edición del Festival de Cine de Ourense traía tres focos centrados en tres figuras del sur de América: Jeannete Muñoz, Mariano Llinás y Marília Rocha. Desde que comenzó nuestra cobertura del festival, miramos con interés hacia la figura de Marília Rocha, directora con una carrera corta pero intensa en la que exploró la etnografía brasileña en Aboio (2005), el colonialismo portugués en Acácio (2008), la adolescencia y el cuerpo femenino... Ler máis
MARÍLIA ROCHA: CUATRO SÍNTOMAS DE UNA AUTORA
La llegada de Fran Gayo y su equipo a la dirección artística al Festival de Ourense supuso una renovación de su enfoque. Lo que antes era un festival que pasaba desapercibido en las citas cinéfilas gallegas, es hoy un evento imprescindible donde los puentes creados entre Latinoamérica, la lusofonía y Galicia son hechos ya constatables. Podemos afirmar que el OUFF supone el punto de encuentro que necesitaba Galicia para tener una red de festival de cine interconectados y... Ler máis
