Tras un año pandémico en que el Festival de Sevilla se hizo solo para el público local (más allá de actividades online para industria), pudimos volver a las salas en una edición que estuvo muy cargada emocionalmente, pues por fin nos veíamos y tocábamos tras año y medio comunicándonos a través de pantallas. Las del cine nos dieron muestra de que el séptimo arte goza de buena salud. Es esta una crónica parcial, de visita breve, en la que sin embargo encontramos una... Ler máis
Filed under CIRCUITO, NÚMERO 45 · Etiquetado como abstracto, alexander koberidze, Apichatpong Weerasethakul, Arthur harari, atlantide, belfast, bergman island, cine, Cine Europeo, comedia, diarios de otsoga, documental, drama, europeo, experimental, fuera de campo, Ingmar Bergman, Japón, Kenneth branagh, Maureen Fazendeiro, memoria, mia hansen-love, Miguel Gomes, nani moretti, nuevas olas, onoda, seff, Segunda Guerra Mundial, sevilla, sonido, tilda swinton, tre piani, Yuri Ancarani
Terminamos nuestra cobertura de la Sección Oficial del SEFF 2017 analizando otra de las líneas temáticas presentes en su selección. En este caso, el conjunto de películas que vamos a tratar giran alrededor del concepto de búsqueda, ya sea física o metafórica. Los protagonistas de estas obras suelen ser personajes ‘incompletos’, que navegan a la deriva en busca de algo –o alguien- capaz de llenar un vacío que los atormenta. Esta busca puede traducirse en un viaje... Ler máis
Filed under CIRCUITO, NÚMERO 36 · Etiquetado como Bajarí, Barbara, cannes, Christine Angot, claire denis, Cruzadas, diana toucedo, espera, Eva Vila, Festival de Karlovy Vary, Homero, Jaroslav Vrchlický, Jeanne Balibar, juliette binoche, Kaerl Roden, Little Crusader, Mathieu Amalric, Paolo Taviani, Penélope, Procura, Quincena dos realizadores, retorno, roland barthes, sección oficial, seff, Segunda Guerra Mundial, Un beau soleil, Una questione privata, vaclav kadrnka, Vittorio Taviani, Xavier Beauvois
Nosotros no hemos visto nada en Berlín, en 1945. No estábamos allí. Ni siquiera habíamos nacido. Pero sí que hemos visto Die Mörder sind unter uns (Wolfgang Staudte, 1946), Berlin Express (Jacques Tourneur, 1948) y Germania anno zero (Roberto Rossellini, 1948), entre otros trümmerfilm rodados en plenas ruinas de posguerra. Vimos su reconstrucción, nada complaciente, en Die Ehe der Maria Braun (Rainer Werner Fassbinder, 1979) y Europa (Lars von Trier, 1991). Vimos cómo... Ler máis
Filed under NÚMERO 28, PANTALLAS · Etiquetado como amor, Berlin 1945, Campos de Exterminio, Christian Petzold, cine alemán, Cinema Alemán, Donostia, Donostia 2014, Donostia Zinemaldia, Donostia Zinemaldia 2014, Festival de Donostia, Festival de Donostia de 2014, festival de san sebastián, Festival de San Sebastián de 2014, Harun Farocki, Holocausto Judío, Holocausto Xudeu, Kurt Weill, Lo Mejor de 2015, memoria, memoria histórica, Nina Hoss, O Mellor de 2015, Pareja, Parella, Phoenix, reconstrucción, representación, Ronald Zehrfeld, san sebastián, San Sebastián 2014, Segunda Guerra Mundial, Shoah, Speak Low, Stunde Null, Supervivientes do Holocausto, Supervivintes do Holocausto, Sus ojos se cerraron y el mundo sigue andando, trauma, Trümmerfilm, Vertigo
El multipremiado largometraje del director Pawel Pawlikowski ha sido, sin duda, uno de los ejercicios fílmicos más interesantes del año pasado. Con más de medio centenar de galardones a sus espaldas sin que haya concluido todavía la temporada de premios, Ida (2013) reflexiona desde lo concreto sobre la historia reciente de Polonia. La urgencia personal del cineasta de explorar sus orígenes ha tomado forma en el relato de la joven novicia que da nombre a la película, obligada... Ler máis
Filed under NÚMERO 24, PANTALLAS · Etiquetado como #43, B/N, blanco y negro, Branco e Negro, Cine polaco, Crime, Crimen, Culpa, Encadre, Encuadre, Estalinismo, Expiación, Holocausto Judío, Holocausto Xudeu, Ida, Lo Mejor de 2014, Lukasz Zal, O Mellor de 2014, Pawel Pawlikowski, Polonia, Rebecca Lenkiewicz, Ryszard Lenczewski, Segunda Guerra Mundial
El conflicto bélico, en sus distintas magnitudes, ha estado muy presente en la edición 2014 del London Film Festival. No es que este hecho nos sorprenda, puesto que el cine, en muchos casos, se convierte en una plataforma de denuncia y de representación de una realidad que por cuestiones geográficas, históricas, económicas o políticas no llega hasta nosotros. Este ha sido el caso, por ejemplo, del film ganador en la sección oficial documental, Silvered Water, Syria Self-Portrait... Ler máis
Filed under CIRCUITO, NÚMERO 23, ZOOM IN · Etiquetado como ’71, Alan Turing, Alfred Machin, Anime, Benedict Cumberbatch, Biografía, Biopic, brad pitt, Christian Petzold, Cine Bélico, Cinema Bélico, conflicto, David Ayer, David Oelhoffen, Deutschland bleiche Mutter, Enigma, Fury, Giovanni’s Island, Graham Moore, guerra, Helma Sanders-Brahms, Heroe, Heroismo, James Kent, Keira Knightley, LFF, LFF 2014, Logan Lerman, Loin des hommes, London Film Festival, London Film Festival 2014, Maudite soit la guerre, Mizuho Nishikubo, Morten Tyldum, Nadav Schirman, Nina Hoss, Ossama Mohammed, Phoenix, Primeira Guerra Mundial, Primera Guerra Mundial, Segunda Guerra Mundial, Shia LaBeouf, Silvered Water. Syria Self-Portrait, Testament of Youth, The Battles of Coronel and Falkland Islands, The Green Prince, The Imitation Game, Walter Summers, Wiam Simav Bedirxan, Yann Demange
La última película del cineasta de animación japonés Hayao Miyazaki, con la que precisamente ha decidido interrumpir su carrera como realizador de largometrajes, es una obra atípica en muchos sentidos. Criticada y aclamada a partes iguales, su canto de cisne supone un cierre meditado para el conjunto de su filmografía. Los guiños y alusiones se suceden y, en ella, se resumen sus grandes preocupaciones y obsesiones como realizador. Por un lado, 風立ちぬ (The Wind Rises,... Ler máis
Filed under NÚMERO 21, PANTALLAS · Etiquetado como animación, Antibelicismo, Aviación, Aviones, Avións, Bienal de Venecia, Bienal de Venecia 2013, Biografía, Caza Mitsubishi A6M Zero, Cine asiático, Cine de Animación, Cine Japonés, Cinema Asiático, Cinema de Animación, cinema xaponés, El Viento se Levanta, Estudio Ghibli, Festival de Venecia, Festival de Venecia 2013, Giovanni Battista Caproni, guerra, Hayao Miyazaki, Hideaki Anno, Historia, Japón, Jirō Horikoshi, Kaze Tachinu, memoria, Segunda Guerra Mundial, Tatsuo Hori, The Wind Rises, venecia, Venecia 2013, xapon
Todos estamos traumatizados, de una forma u otra, con más o menos motivos. Todos sufrimos alguna desgracia, disgusto o mala experiencia que nos ha hecho mella. En el mejor de los casos, el trauma queda guardado en nuestro inconsciente como un mal recuerdo, como una pieza más de nuestra identidad; pero en el peor, el trauma emerge una y otra vez, fuera de control y de contexto, hasta convertirnos en alguien que, como decían en mi aldea, ‘está mal de los nervios’.... Ler máis
Filed under NÚMERO 20, PANORÁMICA · Etiquetado como Alex de la Iglesia, Anos Cincuenta, Anos Setenta, Balada Triste de Trompeta, blue jasmine, Caperucita Roja, Carrapuchiña Vermella, Christine Cynn, Claude Lanzmann, Consecuencia, Doenzas Mentais, Emoción, experiencia, Exterminio, Freddy Quell, Genocidio, harmony korine, Holocausto, Identidade, Joshua Oppenheimer, la machine de mort Khmère rouge, Le dernier des injustes, Lynne Ramsay, martin scorsese, Mecánica Narrativa, memoria, Montaxe Sensitivo, Paul Thomas Anderson, Psicodrama, rithy panh, S21, Segunda Guerra Mundial, Sentimento, shame, Shoah, shutter island, Síntoma, spring breakers, steve mcqueen, Teddy Daniels, terrence malick, The Act of Killing, The Master, the tree of life, Tokyo Story, tortura, trauma, Trauma Colectivo, Trauma Individual, Trauma Nacional, Trauma Psicolóxico, Verdugos, Víctimas, We Need to Talk About Kevin, woody allen, Xenocidio, Yasujiro Ozu
¿Cuánto tiempo se puede trabajar en una única idea, en un proyecto, en una obra? Claude Lanzmann necesitó nada menos que once años, desde 1974 hasta 1985, para completar Shoah (1985), su documental de más de nueve horas sobre el exterminio del pueblo judío durante la Segunda Guerra Mundial. ¿Por qué tanto tiempo? Porque Lanzmann hizo de este proyecto su imperativo vital, el motivo alrededor del que gira su vida desde entonces: primero pasó un par de años leyendo todo... Ler máis
Filed under FOUND FOOTAGE, NÚMERO 17 · Etiquetado como Auschwitz, Campos de Exterminio, Campos Nazis, Chelmno, cine documental, Cinema Documentário, Claude Lanzmann, documental, Documental Histórico, Documental Performativo, Documental Reflexivo, documentario, Documentário Histórico, Documentário Performativo, Documentário Reflexivo, Filip Müller, Gueto de Varsovia, Holocausto, Holocausto Judío, Holocausto Xudeu, Le dernier des injustes, Le rapport Karski, Lugares de Memoria, memoria, memoria histórica, paisaje, Paisajismo, paisaxe, paisaxismo, Raul Hilberg, Schindler's List, Segunda Guerra Mundial, Shoah, Sobibór 14 de octobre 1943 16 heures, Testemuñas, Testemuños, Testigos, Testimonios, Treblinka, Un vivant qui passe
No parece existir en el cine contemporáneo un director cuyas raíces culturales procedan tan claramente del siglo XIX como en el caso de este ‘romántico violento’, como ha querido definirse el propio Andrzej Wajda. Toda su obra expresa un nacionalismo exacerbado que, en una primera etapa, se presenta bajo la forma del romanticismo. Sus películas emergen así del subconsciente colectivo de un pueblo, el polaco, cuya historia ha sido una invitación constante a la... Ler máis
Filed under FOUND FOOTAGE, NÚMERO 16 · Etiquetado como Andrzej Wajda, Biez zniezculenia, Brzenina, Cine polaco, Colosalismo, Czlowiek z marmaru, Czlowiek z zelaza, Danton, Dyrigent, Expresionismo, Kanal, Katyn, Krystyna Janda, L'amour à vingt ans, Lech Walesa, Les possedés, Lotna, Nacionalismo, nouvelle vague, Pan Tadeusz, Panny z Wilka, Pokolenie, Polonia, Polowanie na muchty, Popiól i diament, Popioly, Posguerra, Resistencia, Romanticismo, Segunda Guerra Mundial, Smuga cienia, Solidarność, Superproduccións, Tatarak, Wesele, Wszystko na sprzedaz, Zbgniew Cybulski, Ziemia obiecana
