O trio em mi bemol, de Rita Azevedo Gomes

En la década de 1950, surge en Francia uno de los más poderosos movimientos cinematográficos: la Nouvelle Vague. Los artistas de esta corriente se rebelan contra las estructuras cinematográficas dominantes hasta el momento y reinventan la forma de hacer cine. Son jóvenes y dominan la vanguardia del sector durante años. Una de sus figuras más relevantes es Éric Rohmer, autor de obras como Ma nuit chez Maud (1969) o Quatre Aventures de Reinette et Mirabelle (1987), la cual... Ler máis

Soul, una BSO con mucha alma

Como explica Rolando Ceballos en su proyecto Animapasión, “desde antes del cine ya existían métodos para tratar de imitar el movimiento en las imágenes estáticas. Desde los inicios de la sociedad las personas han buscado formas de presentar historias de formas visuales y diversas en un mismo objeto, desde pinturas en vasijas griegas hasta la llegada de los tan famosos taumatropos, fenaquistoscopios y posteriormente los zoótropos”. A principios del siglo XX, principalmente... Ler máis

Curtocircuíto 2022: Radar

Subtotals, de Mohammadreza Farzad La sección Radar del festival Curtocircuíto recoge cada año las propuestas más narrativas o representacionales del certamen, mientras que Explora se decanta por la experimentación formal y la abstracción. No obstante, en la mayor parte de las manifestaciones cinematográficas, estos cortos que vamos a analizar hoy estarían colocados en la programación más atípica. Y es que la cita compostelana es ya un evento dedicado a la vanguardia,... Ler máis

Fon Cortizo: «El cine es un arte de creación colectiva y yo quería recuperar esa esencia

Fon Cortizo propone 9 fugas (2020) que son tanto musicales como cinéticas en su segundo largometraje tras Contrafaces (2015). Presentado ayer en el Festival Internacional de Cine de Gijón, que este año se hace enteramente online, puede verse en Filmin hasta el 26 de noviembre a las 20 horas, siempre que no se superen los 1.000 visionados marcados como tope de esta suerte de salas virtuales. Hablamos con él para que nos explique los detalles de esta producción rodada desde... Ler máis

DON’T GO GENTLE: A FILM ABOUT IDLES, de Mark Archer

Comienzo este texto con dos anécdotas personales, una más larga que la otra. La primera es que reconozco que la cuarentena de estos últimos meses me pilló con una lista de películas que ver muy grande. Clásicos que siempre dices “ya veré” y otros que realmente tenía ganas de ver. Entre todos ellos me di cuenta, al pensar en este texto, que muchos tenían relación con la música. Especialmente con el documental musical. Hace unos años hablaba en esta misma revista... Ler máis

SI ME BORRARA EL VIENTO LO QUE YO CANTO, de David Trueba

– Una última pregunta Chicho: ¿Queda alguna revolución pendiente? – Todas, ya que ninguna de ellas se ha concluido debidamente. Parece casi una casualidad que pocas semanas después de la exhumación de Franco, Si me borrara el viento lo que yo canto (David Trueba, 2019) comience con imágenes de este entierro. Sin embargo, lejos de una casualidad, esto es una muestra del mucho trabajo que queda por hacer en materia de memoria histórica y de recuperación del... Ler máis

ADRIÁN CANOURA: “HACER UN FILME ES CÓMO PESCAR CALAMARES: NUNCA SABES QUÉ VAS A PESCAR, SI VAS A PESCAR, NI CUANTO TIEMPO VAS A ESTAR PESCANDO”

Adrián Canoura (1991, Burela) es una de las voces emergentes del cine experimental gallego actual. Por eso, no sorprende que sus filmes formen parte de la selección de trabajos que la (S8) Mostra de Cinema Periférico programó con la ocasión de las ‘Sinais en curto’. Aprovechando su paso por el certamen coruñés, conversamos sobre su cine, una obra muy unida a Galicia y trabajada desde una certera intuición. Tu cine trabaja mucho sobre la cultura gallega, pero también... Ler máis

VÍCTOR MORENO: “ME GUSTABA LA IDEA DE ABRIR CON FUERZA EL CUERPO DE LA CIUDAD Y ENCONTRAR EN EL INTERIOR SU ALMA»

Víctor Moreno (Tenerife, 1981) es más conocido por ser el responsable de Edificio España (2012) documental que el banco Santander intentó censurar. Su cine explora espacios urbanos con la capacidad analítica de un buen observador. Su mirada desestrutura los espacios y a las personas, consiguiendo filmar imágenes que permanecen ocultas para el ojo en el día a día. Víctor presentó, dentro de la Sección Oficial del Festival de Sevilla, su nuevo film La ciudad oculta (2018),... Ler máis

EL AMOR Y LA MUERTE, de Arantxa Aguirre

No es demasiado usual que en el cine hecho en España se mire hacia grandes figuras culturales y aún menos hacia su eco en la práctica artística actual. Sin embargo, Arantxa Aguirre ha hecho de esta constante la razón de ser de su carrera. Del ballet al teatro o ahora la composición musical, la directora que cosechó un notable éxito con Dancing Beethoven (2016) lleva más de una década dotando de entidad al documental sobre arte, así como progresando con el paso de los... Ler máis

ÁLVARO LARRIBA: “LO QUE QUERÍA EN PRINCIPIO ERA ENSEÑAR LO QUE HABÍA DETRÁS DEL LICEO, QUE SON LAS PERSONAS”

Creo que Mutantes (2017), la primera película de Álvaro Larriba, es un título importante por lo que documenta y por cómo lo hace. Yo tampoco soy objetivo, es cierto: me emociona ver una película que registra el trabajo del Liceo Mutante porque es probablemente mi lugar favorito del mundo y siempre que voy vuelvo lleno de felicidad, inspiración y fe en la humanidad. Toqué allí, dormí allí, debo estar entre el público en alguno de los conciertos que aparecen en la película... Ler máis