Número 44
Fotografía: María Meseguer Sumidos aún en la vorágine de este año atípico, que poco a poco va llegando a su fin, los meses de verano y otoño fueron para nosotros una ventana a una cierta “normalidad”, que nos permitió retomar una de nuestras actividades favoritas: asistir a festivales de cine. Fue un año para poner en valor la importancia de estos espacios en los que compartir y crear comunidad alrededor de las películas, algo tan necesario en los tiempos que vivimos.... Ler máis
DON’T GO GENTLE: A FILM ABOUT IDLES, de Mark Archer
Comienzo este texto con dos anécdotas personales, una más larga que la otra. La primera es que reconozco que la cuarentena de estos últimos meses me pilló con una lista de películas que ver muy grande. Clásicos que siempre dices “ya veré” y otros que realmente tenía ganas de ver. Entre todos ellos me di cuenta, al pensar en este texto, que muchos tenían relación con la música. Especialmente con el documental musical. Hace unos años hablaba en esta misma revista... Ler máis
WESTERN, de Valeska Grisebach
Un grupo de trabajadores alemanes llega a un lugar inhóspito de la frontera entre Bulgaria y Grecia para llevar a cabo las obras de una planta hidráulica. En un área montañosa y prácticamente despoblada, comienzan a desarrollar unas dinámicas de trabajo que de alguna manera afectarán a los pocos paisanos de la zona, quien los miran con recelo. Solo uno de ellos, amigo de los caballos salvajes del entorno, llamado “el nuevo” por los operarios teutones y que recibe el... Ler máis
LUX FILM PRIZE: CINE E IDENTIDAD EUROPEA
© European Union 2017 – Source: EP El Parlamento Europeo acaba de celebrar una vez más la entrega de uno de los galardones más singulares del panorama cinematográfico actual: el LUX Film Prize, que este año fue para la cinta sueca Sami Blood (Amanda Kernell, 2016), ópera prima de la directora Amanda Kernell. Esta distinción, que alcanza ya su undécima edición, fue creada en el año 2007 con la intención de promover aquellas películas que muestran y ponen en valor... Ler máis
PORTO/POST/DOC 2016: UN FESTIVAL SENSORIAL
Un festival de cine es una experiencia intensa, de muchas horas en la sala y pocas en la cama. Más allá de provocar alguna que otra cabezada involuntaria, la falta de sueño también ayuda a potenciar todo tipo de sensaciones, dentro y fuera de la sala. En el mejor de los casos nos volvemos hipersensibles, y percibimos cosas que antes no percibíamos: el cine educa la mirada y estimula el resto de nuestros sentidos. Por eso, la idea de organizar esta tercera edición del Porto/Post/Doc... Ler máis
NOVOS CINEMAS 2016: DE LA AUTOINDULGENCIA (DE LOS PERSONAJES) A LA AUTOEXIGENCIA (DE LOS PROGRAMADORES)
La primera edición de un festival es, en estos tiempos de recortes austeritarios, un acto de valentía, y más aún si ese festival se construye a partir de un concepto fuerte y significativo, como ocurre con Novos Cinemas, el Festival Internacional de Cine de Pontevedra. La idea de sus programadores, Suso Novás y Ángel Santos, es tan sencilla cómo efectiva: crear un festival dedicado a aquellos cineastas que sólo tienen uno o dos largometrajes en su trayectoria, dándole... Ler máis
‘NÓS POR CÁ…’ LAS CAUSAS DEL DESENCANTO DEL PUEBLO (Y DEL CINE) PORTUGUÉS
Leer la versión original en portugués de este artículo. Este texto pretende discutir e reflexionar sobre o filme As Mil e Uma Noites (Miguel Gomes, 2015) nunha caste de diálogo coa historia cultural portuguesa e tamén coa historia e a situación actual do cinema portugués. Para una breve arqueología de la idea de la crisis en Portugal La idea de la crisis es una presencia recurrente en la historia portuguesa: la propia fundación del país surgió de una crisis familiar... Ler máis
VILA DO CONDE 2013: A MÃE E O MAR
El Método Tocha, Opus 4 Leer este artículo en su versión original en portugués Después de Balaou (2007), É na Terra, não é na Lua (2011) e Torres & Cometas (2012), Gonçalo Tocha prosigue con su viaje y con sus diarios cinematográficos. A pesar de abordar realidades muy concretas (São Miguel, Corvo, Guimarães y Vila Chã), sus películas tienen algo en común, el método: Tocha observa y comparte sus impresiones, siempre en busca de la memoria y del imaginario... Ler máis
LA CINEFILIA EN LOS TIEMPOS DEL EMULE
A finales de los años noventa, un cinéfilo de provincias tenía muy pocas oportunidades para tener una oferta cinematográfica variada. Sus acercamientos al cine seguramente se reducían a los filmes de Hollywood y a los clásicos europeos que los medios publicitarios habían aceptado como válidos. Los cinéfilos que somos de pequeños pueblos no conocíamos filmotecas ni festivales, y nuestro contacto con la versión original se reducía a unas pocas sesiones de madrugada... Ler máis
