Chema García Ibarra: “Trabajo con ideas que son como islas, con su principio y su final, y lo que hago es ver si de alguna forma pueden funcionar juntas”

Chema García Ibarra Chema García Ibarra cuenta con una dilatada carrera en el mundo del cortometraje. A lo largo de los últimos diez años, el cineasta ha ido depurando un estilo propio y una identidad muy peculiar, hasta consagrarse y desplegar todas sus inquietudes, preocupaciones, rasgos estilísticos y temas habituales en su primer largometraje, Espíritu Sagrado. Después de su paso por festivales como Sevilla o Locarno, donde consiguió una mención especial, o Mar de... Ler máis

Ons, de Alfonso Zarauza

Situada en la entrada de la Ría de Pontevedra se encuentra la Isla de Ons. Un paraíso atlántico que contiene uno de los lugares más extraños y pintorescos de nuestra orografía: el Buraco do Inferno. Esta grieta vertical a modo de pozo, que conecta directamente con el mar, emite tenebrosos sonidos los días de temporal. Cuenta la leyenda que se trata de los gritos y sollozos de las almas arrastradas por el demonio, y para muchos no es el mar lo que se encuentra al fondo... Ler máis

LÁSZLÓ NEMES: “EL CINE DEBERÍA CUESTIONAR EL PROPIO LENGUAJE CINEMATOGRÁFICO”

László Nemes © Laokoon Filmgroup – Ildi Hermann Tras el éxito de su rompedora ópera prima, El hijo de Saúl (2015), que se hizo con el Gran Premio del Jurado en el festival de Cannes y el Oscar a la mejor película de habla no inglesa, el realizador húngaro László Nemes presentó durante el pasado festival de Venecia su segundo largometraje: Atardecer (2018), otra cautivadora obra maestra. Mientras que la alfombra roja del Lido destacó por su bullicio y expectación,... Ler máis

CANNES 2018 EP. 9: LEE CHANG-DONG ADAPTA CON SUTILEZA Y GENIO A HARUKI MURAKAMI

Nos quejábamos de un inicio flojo hace una semana, pero lo cierto es que esa tónica está siendo la excepción en Cannes. A un par de días de la clausura, día tras día, el festival está ofreciéndonos filmes destacables. Es el caso de Burning (Lee Chang-dong, 2018), en el que el surcoreano adapta un relato de Haruki Murakami para, guardando intacto el tono misterioso y mágico del escritor nipón, llevarlo a su terreno con una narrativa sutil y un genio poético que coloca... Ler máis

LA VIDA LLIURE, de Marc Recha

“Me acuerdo de él como si fuese ayer, arrastrando los pasos hasta la puerta de la hospedería, y del cofre que lo seguía en una carreta; alto, fuerte y pesado, era un hombre acastañado; el cabello aceitoso le caía en los hombros del abrigo azul sucio; las manos encallecidas y cubiertas de cicatrices, las uñas negras y rotas, y a marca del golpe del sable a través del rostro era de un blanco sucio y lívido”. Así recuerda Jim Hawkings el momento en que su vida se cruzó... Ler máis

Jonathan Rosenbaum: «Los cinéfilos somos como un club secreto» (2/2)

Continúa de aquí. Hou Hsiao-Hsien y Françoise Romand Tras este paréntesis en el cine mudo, que a muchos nos descolocó un poco, Rosenbaum usó en los días próximos la identidad como hilo conductor, yendo del Thompson más íntimo a la plasmación de la comunidad que existe en el cine de Charles Burnett. Se detuvo en la tercera jornada en Hou Hsiao-Hsien y Françoise Romand, dos autores que son como la noche y el día, pero que en sus películas The Son’s Big Doll (incluida... Ler máis

JIFF 2014: LO QUE EL FERRY SE LLEVÓ

El pasado abril sucedió un desastre que dio forma concreta a un sentimiento que viene sobrevolando Corea del Sur hace ya algún tiempo. Nada podría haber sido peor. Fue el peor resultado en las peores de las situaciones. El 16 de abril el ferry Sewol, que se dirigía hacia la isla coreana de Jeju, perdió estabilidad y en el plazo de dos horas se hundió junto con más de 300 estudiantes de entre 10 y 18 años de edad. Esta tragedia, que no es accidente, sacó a flote muchas,... Ler máis

PERPETUUM MOBILE, de Nicolás Pereda

Grazas aos criterios inclusivos dos seus programadores, a décima edición do Play-Doc de Tui ofreceunos unha completa retrospectiva da traxectoria do cineasta Nicolás Pereda. Agora ben, se aceptamos que a obra deste mexicano non é documental per se, talvez esteamos a crear un incómodo baleiro taxonómico que nos empurrará a definir que é entón o que fai este realizador, camiñando entre incómodas aclaracións sobre a non ficción e os xéneros híbridos. Si, utiliza métodos... Ler máis

LES SALAUDS, de Claire Denis

Si algo caracteriza a los filmes de Claire Denis es la edición elíptica y las palabras no dichas, exigiendo así un espectador activo y permisivo. Formada junto a directores de la talla de Wim Wenders, la autora francesa construye huecos narrativos de manera voluntaria gracias a un escaso diálogo y a imágenes paralelas que pergeñan poco a poco la trama. Los saltos temporales hacen de éste un cine en el que cuesta entrar y en el que se requiere una actitud atenta y dispuesta. Les... Ler máis

L’INCONNU DU LAC, de Alain Guiraudie

SIN MIEDO A LA OSCURIDAD Reflexiones sobre una de mis películas favoritas de 2013 Alain no tiene miedo a rodar de noche. Alain no tiene miedo a rodar escenas de sexo explícito entre personas del mismo género. Alain no tiene miedo a mostrarse como Dios le trajo al mundo en su película. Alain no tiene miedo a prescindir de la música en un thriller. Alain no tiene miedo a nada. L’inconnu du lac / El desconocido del lago tuvo su premiere mundial en la pasada edición del Festival... Ler máis